Grand Prix Fotofestiwal to coroczny konkurs dla fotografów, organizowany w ramach Fotofestiwalu. Każda edycja obfituje w odważne wizje artystów i mnóstwo inspiracji z całego świata. Nabór do konkursu jest otwarty i nie ma ograniczeń tematycznych, wiekowych ani geograficznych. Jury stanowią specjaliści z najważniejszych na świecie mediów instytucji i fotograficznych.
W tym roku nagroda główna powędrowała do Glorii Oyarzabal – hiszpańskiej artystki i fotografki, absolwentki studiów licencjackich w zakresie sztuk pięknych na Universidad Complutense de Madrid, współzałożycielki i dyrektorki programowej niezależnego kina „La Enana Marrón” w Madrycie. Na wystawie Grand Prix Fotofestiwal 2019 zobaczyliśmy 6 finałowych projektów, z których zdajemy krótką relację poniżej, zapraszamy do czytania i oglądania.
Gloria Oyarzabal – WOMAN GO NO’GREE – opowiada o tożsamości afrykańskich kobiet i na przykładzie historii ludu pierwotnego Jorubów podejmuje temat płci kulturowej. Lud Jorubów bowiem przed kolonizacją nie przywiązywał wielkiej wagi do płci, nie odgrywała ona u nich absolutnie żadnej roli przy podziale pracy, władzy monarchicznej, obowiązków czy ustalaniu powinowactwa. Przydział ról społecznych odbywał się tu w oparciu o genealogię, nie płeć. Artystka zwraca swoimi pracami uwagę na sztuczne kształtowanie płci kulturowej przez kultury Zachodu i poglądy feministyczne określające „rolę kobiety”, która pozostaje w opozycji do struktur społecznych rdzennych cywilizacji Afryki.
Celem projektu Strumienie (The Springs) Hayley Austin jest zbadanie mitu Las Vegas, które jest stolicą rozpustnego amerykańskiego snu a jednocześnie zmaga się z rosnącym problemem bezdomności i ubóstwa. Prace Austin to seria fotografii dokumentująca oznaki niepokoju i napięcia mieszkańców oraz detali, które symbolizują ich codzienną walkę o przetrwanie, tłem dla zdjęć natomiast jest wyludniony krajobraz. Zaprezentowany obraz to smutny widok amerykańskiego snu, który przeminął.
Federico Clavarino & Tami Izko – Zupa z węgorza (Eel soup) – to inspirowany węgorzami projekt fotograficzno-ceramiczny. Węgorze, wyczuwające pole magnetyczne, odbywają długie wędrówki wzdłuż rzek w kierunku wód oceanu, następnie tam giną i w ten sposób realizują swoje „życiowe przeznaczenie”. Dlatego artyści uznali je za symbol procesu bez początku i końca, który przejawia się zarówno w fotografiach jak i w organicznych formach ceramicznych. Na fotografiach uchwycono intymność i subtelność a plastyczny materiał gliny odtworzył abstrakcyjne ludzkie formy i uzupełnił fotografie.
Anastasia Mityukova – Projekt „Iceworm” – to instalacja artystyczna składająca się z serii cyjanotypii, kolaży, materiałów archiwalnych, zdjęć lotniczych oraz filmów wideo, prezentująca skutki wybudowania w 1959r. przez amerykańskie wojsko bazy militarnej do przechowywania wyrzutni głowic nuklearnych. Instalacja jest komentarzem do niepokojących prognoz ponieważ na skutek globalnego ocieplenia toksyczne odpady, pozostawione na miejscu po zamknięciu bazy, niedługo wydostaną się na powierzchnię, wpływając tym samym negatywnie na ekosystem okolic Thule.
Anaïs López – Migrant. Uciekający ptak (Migrant) – to opowieść o burzliwej historii majny jawajskiej – ptaka znienawidzonego przez mieszkańców Singapuru ze względu na specyficzny dźwięk jaki wydaje – o relacji człowieka ze zwierzętami oraz konsekwencjach postępującej urbanizacji. Fotografie wzbogacone zostały o efekty dźwiękowe, tekst, pięć filmów wideo, interaktywną aplikację, książkę oraz wykonywany na żywo performance.
Simone Sapienza – Charlie surfujący na kwiatach lotosu (Charlie surfs on Lotus Flower) – to seria obrazów ukazujących powojenny krajobraz Wietnamu, który po ponad czterdzieści lat po zakończeniu brutalnej wojny tkwi w zawieszeniu. Z jednej strony naród karmiony jest piękną wizją obiecywanej silnej gospodarki wolnorynkowej a z drugiej pozbawiany jest nadziei na życie w wolnym, demokratycznym państwie przez komunistyczny reżim jednopartyjnego rządu.
Zapraszamy również do podsumowania innych wystaw 18. edycji Fotofestiwalu, które możecie obejrzeć tutaj oraz na naszą stronę na Facebooku, na której publikujemy obszerną fotorelację z festiwalu.
–
Tekst: Marta Ostrowska
Fot. Rafał Tomczyk